Projet M


Katarina Boselli, Janos Horvath, Stephane Montavon, Wai Fen Yang, Stefan Imhoof, Uta Richter, Ben, Jonathan Perrot, Carmen Caldarea, Natlo, Laurence Gillot, Nikias Imhoof, Lucie Emmanuelle, Elodie Gonzalves, Elrik Chavin

Et en plus, le soir du vernissage :

  • ATD session
  • 19h00 : projection film- tournage à Mottattom (FAMO) – Macula
  • 19h30 : concert de piano par Nikias Imhoof
  • 20h00 : concert de rap par MESH

Natlo dessine des lignes de vie autour de tout ce qu’elle ressent.

Uta Richter gratte sa douleur du monde dans des couleurs criardes.

Corina Pia construit des pièces de rêve avec des morceaux de tissu.

Carmen Caldarea déconstruit des icônes avec un regard bien assuré sur ce qui est le plus sacré.

Quatres taureaux se rencontrent.

Les insectes étant en voie de disparition, Jonathan Perrot les reconstruit avec tout ce qui lui tombe sous la main et les disperse dans son monde. Ben s’intéresse à l’insecte dans l’homme et à l’homme dans l’insecte.

Les approches des deux artistes se combinent pour former un regard à partir d’un œil à facettes.

Série de paysages petits formats sur papier ancien et une série de formats 50 x 60 cm sur papier.

Dans une posture d’offrande, déposer l’encre sur le papier.
Dans une posture d’accueil, être en totale confiance et attentif à ce qui advient.

Laisser apparaître les phénomènes avant d’intervenir.
Suivre humblement la voie du vivant-mouvant.

Relier la terre au ciel afin d’accéder à un monde plus vaste tendant vers l’infini.

Sonder l’énigme du réel.
Suggérer sans trop montrer.

Trouver l’équilibre entre le dit et le non-dit.
C’est ainsi qu’apparaissent mes paysages.

Ils n’existent nulle part ailleurs.


Elodie Gonzalvez, artiste plasticienne
Atelier Place des forges, Annonay, Ardèche
Site : https://www.elodie-gonzalvez.book.fr
Insta : elodie_gonzalvez_artwork

Dans les parcs de la ville, les passants, les ouvriers, la vitesse du métro, et la foule au moment de descendre du boulot.

L’artiste dans la ville est un acteur qui revêt les expressions du quotidien.

Mais il y a quelque chose à l’intérieur de l’artiste, c’est une atmosphère sans corps, c’est un poème, un poème avec une intention de confrontation.

La construction de la civilisation dans la ville, le comportement humain, le son, la température et l’odeur sont aussi devenus tranquillement la base de mon subconscient.

Je suis un poème fait du subconscient.
J’utilise la peinture pour réaliser ma poésie.

Finissage exposition de Nils de Dardel à la galerie Projet M, le dimanche 26 février , de 14h à 16h, café et visite guidée! 

“Dans les tableaux foisonnants de Nils, on découvre mille détails, témoignant de sa culture et de son humanité. A partir d’un collage d’une marque de savons ou d’anciens billets de banque, par exemple, il peut partir dans un délire anti-capitaliste ou dans un vibrant message anti-guerre.

On retrouve l’homme révolté par l’injustice derrière les figures ironiques et gracieuses du tableau. Beaucoup de références à ses peintres inspirants : de Fra Angelico à Pollok, en passant par un artiste qu’il aime beaucoup, l’Appenzellois Hans Krüsi (voir au Musée d’Art brut à Lausanne).

De très belles teintes d’aquarelle illuminent les dessins et collages, ce qui donne une dimension esthétique au propos souvent pessimiste… Tout est complexe dans ces tableaux et on s’y attarde longuement avec des questions existentielles.”

Maryelle Budry ( Journal-Espace janvier 2023)

La fabrique de carrelage de Decize. Les hommes sont partis.
A travers les toitures défoncées, les faisceaux lumineux révèlent des objets paresseux.
Sur le sol, jonché de débris, des fougères, du lierre, de jeunes pousses timides tentent leur chance, le vert tutoie la rouille.
Philippe Christin, photographe, nous invite à plonger dans un passé révolu, un monde suspendu.

*Artist Trading Cards are miniature works of art created on 2.5 x 3.5 inch or 64 x 89 mm card stock. they are originals, small editions and, most importantly, self-produced. anybody can produce them. the idea is that you trade them with other people who produce cards, either at Trading Sessions or wherever you meet another ATC trader in person. It‘s not about money: ATCs are not to be sold. the point of the project is the exchange of cards as well as the personal experience. there are TRADING SESSIONS at different places (zurich, calgary, vancouver, geneva at MottAttoM – and you can start your own Trading Session wherever you live). the project was initiated in 1997 by zurich artist m.vänçi stirnemann. www.artist-trading-cards.ch

A travers des textes narratifs, des images et des mélodies, cette installation audiovisuelle invite à s’immerger dans la complexité des sentiments, tout en faisant un lien avec la source de la vie : l’Eau.

installation unique le 28 novembre

Dans son ouvrage “Du spirituel dans l’art”, Wassily Kandinsky écrit : “L’artiste est la main qui, par l’usage convenable de telle ou telle touche, met l’âme humaine en vibration”.
Dans une approche similaire à cette idée, avec l’exposition ” Musical Portraits “, l’artiste Rebeca Garcia a voulu réunir la peinture, et plus particulièrement les couleurs, avec la musique, en prenant la forme d’une série de portraits figuratifs remarquables par leurs combinaisons colorées.

vernissage, conférences et performances :

18h30
conférence ZOE BOUSSIERES :
Comment justifier l’expérimentation
scientifique sur des animaux?

19h00
conférence ALICE POLCARI :
La Corée du Sud et son ascension

19h30
performance DION ZUKA :
Présentation d`une voiture autonome Arduino anticollision

19h45
spectacle de danse tamil des GBOYS


Il suffit d'un battement…
Histoires d'ailes, tentatives improbables d'envols, rêves défiant
joyeusement la gravité, fascination pour les mésanges : voler -pour de
vrai ou pour de faux- obsède l'artiste.

Laurence Gillot jongle avec les images, les mots, les petites choses et leurs cachettes. Elle crée de nouveaux déjà-vus à partir d’extraits, de vieilles photos, d’emballages et de leur contenu, qui obligent à rêver de nouvelles histoires, peut-être déjà anciennes.

« Choose your wings » est une exposition ovni et vivifiante, faite de fils, de papiers, de récup, de bric, de broc et d’une voix qui dit «Aile-toi ».

Le jour du vernissage, Laurence Gillot proposera une « zone d’échange ».
Elle y laissera une cinquantaine de ses « quick collages » à disposition. Vous aussi, venez avec quelques-uns de vos travaux !
Elle apportera aussi, ce jour-là, une cinquantaine d’ « ATC » à troquer.